- Ikke siden Spinal Tap -sangen 'Big Bottom' har en slik analog blitt gjort mellom den lave enden av lydspekteret og bakenden til en kvinne. I motsetning til Spinal Tap -sangen, feirer Trainor imidlertid sin egen posterior i dette sporet, noe som gjør den til en sang om selvtillit og positivt kroppsbilde.
- Oppvokst i en musikalsk familie på øya Nantucket i Massachusetts, har Meghan Trainor skrevet sanger siden hun var 11 år gammel. Etter at familien flyttet til Cape Cod, bygde foreldrene datteren et innspillingsstudio, hvor Meghan jobbet med sanger i fritiden og også deltok på mange musikkfestivaler over hele landet.
Meghan vant Sonicbids Tennessee -sangkonkurransen i 2011 da hun var 17 år, og ble signert en låtskriveravtale med utgiveren Big Yellow Dog rett ut av videregående. I 2013 satte Trainors sjef i Big Yellow Dog henne sammen med Kevin Kadish, en 42 år gammel produsent hvis CV inneholder sanger av Jason Mraz ('Wordplay') og Stacie Orrico ('(There's Gotta Be) More to Life') . Trainor, hvis tidlige låtskrivingskreditter inkluderer co-penning 'DJ Tonight' og 'I Like the Sound of That' for Rascal Flatts ' Spole albumet, gjorde et umiddelbart inntrykk på Kadish, og paret ble knyttet til kjærligheten til 50 -tallsmusikk. Etter å ha sparket rundt på ideer for tekster og musikk i noen timer, fikk de sangen skrevet. - Kevin Kadish hadde tittelen 'All About That Bass' skrevet i notatboken da han og Trainor startet sangskrivingstiden. Kadish så alltid på den tittelen som en sang om bytte, men han skjønte at det ville være bra for en mannlig hiphopartist - en klubbmelodi om å lete etter en kvinne med en god low end. Da han nevnte tittelen for Trainor, elsket hun den, siden hun ofte brukte uttrykket 'I'm all about that ____' for å indikere noe hun likte (f.eks. 'I'm all about that Chris Hemsworth,' 'I jeg handler om den burritoen ').
Da Kadish sa tittelen, kom Trainor med 'I'm all about that bass', og Kadish la til duplikken, 'no diskant'. Dette fikk dem i gang med sangen, som de skrev fra et kvinnelig perspektiv med bassen som en metafor for hennes stolte bytte. 'Når vi begynte å skrive det, husker jeg smilet hans da han sa' tynne tisper ', fortalte Trainor Underholdning ukentlig . 'Det var da vi så på hverandre som:' Vi kommer aldri til å betale en krone av dette, men jeg har det bra med det. ' - Etter at LA Reid hørte denne sangen, signerte han Trainor henne til sin etikett, Epic Records, hvor hun var i stand til å gi ut låten som sin debutsingel. 'Utgiveren min og alle sa:' Det er en flott sang, men det er ikke mange artister som kan synge dette, 'husket Meghan. 'Og det var da LA Reid hørte det og sa:' Du er artisten. Vær en, 'og jeg var som,' OK! La oss gjøre det!''
Da Trainor leverte versjonen hun spilte inn med Kevin Kadish, hadde Reid tålmodigheten til å la sangen være intakt i stedet for å sende den ut for tweaks og miksing. Han visste at versjonen som blåste ham bort bare trengte mestring, så det er alt det har. - Sangens musikkvideo inneholder Vine -kjendisen Sione Maraschino som brå noen alvorlige trekk i bakgrunnen. Klippet ble regissert av Fatima Robinson, som også gjorde Michael Jacksons 'Remember The Time' og Aaliyahs 'Prøv igjen'.
- Denne sangen har et veldig retro -preg, men inneholder mange moderne musikalske elementer for å holde den moderne. Backing 'shoo-bop'-vokalen, den tremolo-gjennomvåt elektriske gitaren, pianoet, håndklappene, saksofonen og orgelet går alle tilbake til en jentegruppe fra 60-tallet, men sangen inneholder også elektroniske klapper og en trommelyd som er mer typisk av hip-hop. Mens Trainors stemme høres ut som om den ville fungere på en singel fra 1963, er leveransen hennes i rap -venen og tekstene var absolutt ikke egnet for den epoken (de hadde ikke Photoshop den gang).
- Kevin Kadish syntes Trainor skulle være sangeren på dette sporet, men Trainor tenkte ikke på seg selv som artist og bestemte seg for å skyte den rundt. Hun fant ingen takers - Trainor sier at den eneste interessen kom fra en av Beyoncés folk, men det var ikke riktig passform. Noen plateselskaper foreslo å gjøre endringer i sangen for å gi den mer popappell, men Trainor bestemte det for å bare spille den inn selv, etter Kadishs oppfordring.
- Når en låtskriver komponerer for en annen artist, setter hun seg ofte i tankegangen til den artisten, noe Trainor prøvde å gjøre da hun skrev med produsenten Kevin Kadish. Da denne tilnærmingen mislyktes, bestemte de seg for å skrive noe mer universelt. 'Jeg sa,' Mann, det er vanskelig å se for seg selv som Rihanna og prøve å skrive for henne. La oss bare skrive en veldig morsom sang for verden, '' sa hun Kosmopolitisk magasin.
De bestemte seg for å skrive 'En stor hymne som handler om å elske kroppen din', som Trainor satte i gang med linjen, 'Det er ganske klart at jeg ikke er nr. 2'. - Dette var den første Hot 100 #1 som inkluderte ordet 'bass' i tittelen. Det forrige høyest rangerte 'bass'-sporet var Nicki Minajs' Super Bass ', som nådde toppen #3. Dessverre toppet Muppets favoritt 'Mr. Bass Man' nummer 16.
- I et Songfacts -intervju med Kevin Kadish, snakket han om kontroversen rundt denne sangen. 'Det hele ble latterlig,' sa han. 'Kritikere prøvde å si at sangen var antifeministisk. Det kritikerne ikke forsto var at sangen var en spøk. Vi kalte ikke folk for tynne tisper, men jeg kjenner ikke noen jente som ikke har kalt en annen jente for en tynn tispe. Det var ikke body-shaming eller skinny-shaming eller hva det var. Kom igjen. Det var latterlig å legge alt det i det, men vet du hva? Det er ikke noe som heter dårlig press. Jeg er takknemlig for alle deres nitpicking. '
- Passende nok er bassen veldig fremtredende i denne sangen. Det er en akustisk, oppreist bass, noe som øker sporets retroart. Når Trainor synger linjen 'Ingen diskant', legg merke til at bassen kommer ut.
Nok et smart spill på bassen/diskanten: Trainor endrer tonehøyde når hun synger ordet 'bass' og linjen 'ingen diskant', noe som gjør det lavere for bassen og høyere for diskanten. - Meghan erklærer i sangen, 'Gutter liker litt mer bytte å holde om natten.' Snakker til Vergen om lyrikken sa hun:
'Jeg hadde aldri problemer med å få gutter på videregående, og jeg syntes det var en morsom linje. Alle mine vakre, populære, tynne venner hadde problemer med å finne en god fyr, og jeg hadde aldri vanskelig for å finne en fyr som skulle like meg eller skrive til meg. Men som låtskriver tenkte jeg: Hva kan vi bruke til neste linje, etter: 'Mamma, hun sa at du ikke skal bekymre deg for størrelsen din?' - To omslag av sangen nådde også den britiske singellisten samtidig med Meghans originale versjon. Det ene av Power Music Workout ble designet som et lydspor for et treningsstudio, og det andre av YouTube -stjernen Megan Tonjes er et akustisk folkemusikk.
- Denne sangen har en veldig uvanlig struktur, uten bro eller intro. Det starter rett inn med refrenget, deretter følger det med vers-refreng-vers-refreng (B-A-B-A-B). Det er imidlertid stor variasjon innenfor disse elementene, inkludert små pauser for å komme fra ett element til det neste. Etter at Trainor har sunget det første refrenget, kommer musikken ut og en bearbeidet stemme gjentar ordet 'bass' fem ganger, noe som leder inn i det første verset.
Det andre refrenget innledes med et kraftig pre-refreng, som er 'min mamma hun fortalte meg, ikke bekymre deg om størrelsen din'. Dette andre refrenget er akkurat som det første, men Trainor lukker det med et 'hei!' Før han går inn i det siste verset med linjen 'Bringing booty back'. Det siste refrenget gjentas deretter tre ganger, hver gang økende i intensitet. De siste 12 sekundene er viet til outroen, der Trainor synger noen tilfeldige fraser før den avsluttes med en liten latter. - Dette var en av flere sanger og videoer for å komme inn på hitlistene sommeren 2014 som feiret kvinnens naturlige skjønnhet. Andre utgitt samtidig med et lignende positivt kroppsbilde -tema inkluderte Colbie Caillats 'Try' og John Legends ' Du og jeg (ingen i verden) . ' Det ble antydet at dette var en reaksjon mot det oppfattede kvinnefiendtlige lyriske innholdet på spor som Robin Thickes hit fra 2013 'Blurred Lines.'
- Legg merke til hvordan det er 'mamma' som sier at gutter liker en bytte å ha om natten. Dette tjener to formål:
1) Det bidrar til retrofølelsen til sangen, siden mange låter på begynnelsen av 60 -tallet hadde tekster om 'mamma' som ga råd, den mest åpenbare var 'Mama Said' av The Shirelles.
2) Det flytter utsagnet bort fra Trainor, siden det ikke er hun som inntar denne posisjonen, men moren - hun går bare med rådene. Dette kommer godt med når man avleder kritikk om at sangen er nedverdigende for tynne jenter. - Meghan Trainor fremførte sangen live for første gang på et Emily West -show i Nashville 16. juli 2014 da hun satt i publikum og ble kalt opp på scenen for å synge. Kadish akkompagnerte henne på gitar for forestillingen.
- Kevin Kadish fortalte Hun blad om en stor artist som indirekte ga melodien videre før Meghan spilte den inn. 'Miranda Lambert hørte sangen før Meghan hadde en platekontrakt fordi min svigerinne er gift med Mirandas personlige trener,' sa Kadish. 'Miranda hørte sangen for over et år siden. Og da det kom til CMA -ene, var hun som: 'Å! La oss gjøre den sangen. ''
- Dette tilbrakte åtte uker på #1 i USA. Det var Epic Records 'lengste løpende diagramtopper noensinne, og overgikk de syv ukers regjeringstidene til Michael Jackson' Billie Jean 'og' Svart eller hvit . '
- Data fra Google -søk indikerer at byttet faktisk kom tilbake i 2014. Det året, i alle 50 delstater, ble det gjort flere søk etter måter å gjøre rumpa større enn søk for å gjøre den mindre, etter en nasjonal trend som startet i 2010. Der var også en betydelig økning i søk relatert til store rumpe rundt denne tiden, noe som indikerte at flere kvinner ønsket å gjøre støvlene større, og flere menn lette etter det.
- Dette var den første singelen som kom inn i Storbritannias topp 40, basert på streams. Sporet kom inn på diagrammet datert 28. september 2014 på #33 en uke før det var tilgjengelig for nedlasting eller fysisk salg, etter å ha samlet opp 1,17 millioner strømmer. Reglene hadde blitt endret for å telle streamede sanger mot kartposisjoner tre måneder tidligere.
- Kevin Kadish spilte gitar på dette sporet og programmerte bassen og trommene. Deretter sendte han sangen til en New York -musiker ved navn Dave Baron, som la til orgel, saksofon og piano. Kadish gjorde deretter en siste blanding, ved å bruke 33 spor i Pro Tools, inkludert 10 for backing vokal og ett for 'bass, bass, bass, bass, bass' overgangseffekt etter det første refrenget, som han opprettet ved å skifte tonehøyde på en vokal prøve. Etter popmusikkstandarder holdt Kadish det enkelt.
- Trainor er kanskje ikke en størrelse 2, men Taylor Swift er det, og Meghan klarte å slå Swifts 'Shake It Off' fra toppen av Hot 100 med dette sporet, som ble på #1 i åtte uker, da det ble støttet av ... 'Shake It Off', som kom tilbake til toppen i ytterligere to uker.
Trainors Tittel albumet fortrengte også Swift på #1 i Amerika, og tok topplassen fra 1989 . To uker senere, 1989 var på topp igjen. - Kevin Kadish sier at denne sangen vil 'opprettholde meg resten av livet'. Da det tok fart, signerte han en lukrativ publiseringsavtale. Sangen er ikke bare en forsørger. 'Jeg snakket med en venn i publisering, og han sa:' Det er ikke som om du skrev den fjerde singelen på Demi Lovatos tredje plate, 'sa Kadish til Songfacts. 'Du skrev en sang som forandret måten små jenter ser på seg selv i speilet. Denne sangen vil være en spillveksler for deg. '
- Det musikalske kollektivet Postmodern Jukebox omarbeidet dette i en jazzstyling som 'All About That (Upright) Bass,' med gjesteartisten Kate Davis som spiller oppreist og håndterer vokalen. Den ble lagt ut på YouTube i begynnelsen av september da 'All About That Bass' fortsatt var på vei oppover. Det fikk raskt millioner av visninger og vakte stor oppmerksomhet på Davis, en nykommer som studerte jazz ved Manhattan School of Music, men ønsket å være en moderne sanger-låtskriver i St. Vincent. Mange artister nyter publisiteten som følger med en viral hit, men Davis ble slått av av trollene og følte seg innrammet i bildet hun presenterte i videoen. Hun endte med å signere en platekontrakt som ikke fungerte fordi etiketten ønsket at hun skulle være en jazzsanger og generere flere virale hits. Det var først i 2019 at hun ble kvitt kontrakten og ga ut sitt første album, Trofé .
'Denne forestillingen er bare en oppblomstring av hele jazzmusikkens historie, men gjennom et objektiv som ikke er legitimt,' sa Davis i et Songfacts -intervju. 'Jeg kan spille, jeg kan gjøre ting som jeg har brukt på å gå på college for å perfeksjonere på teknisk nivå, men det var ingenting følelsesmessig eller meningsfylt for meg om det. Jeg hadde vokst meg så vant til å føle meg som en utøvende ape på den tiden, at jeg bare gikk gjennom bevegelsene til den. Ikke for å si at enkelte mennesker ikke ble positivt påvirket av det, og at responsen var enstemmig god, men det mangler et stoff som jeg tror er veldig viktig for min egen personlige kunst og uttrykk. '
