- Foster the People er et indie -rockeband i Los Angeles som startet som et soloprosjekt for vokalist, gitarist og keyboardist Mark Foster, som hadde jobbet som jinglekomponist for reklame. Etter hvert som sangene hans ble mer storslåtte, rekrutterte Foster bassist Cubbie Fink og trommeslager Mark Pontius. Dette er bandets debutsingel, som debuterte på Hot 100 -diagrammet datert 7. mai 2011.
- Mark Foster forklarte sangens betydning for Spinner Storbritannia : '' Pumped Up Kicks 'handler om et barn som i utgangspunktet mister sjelen og planlegger hevn. Han er en utstøtt. Jeg føler at ungdommen i kulturen vår blir mer og mer isolert. Det er en slags epidemi. I stedet for å skrive om ofre og noen tragedier, ønsket jeg å komme inn i morderen, slik Truman Capote gjorde i I kaldt blod . Jeg elsker å skrive om karakterer. Det er min stil. Jeg liker veldig godt å komme inn i hodene på andre mennesker og prøve å gå i skoene. '
Foster sier at han vurderte å skrive sangen fra offerets perspektiv, men følte at det ville være en politimann. Han påpeker også at det ikke er noen faktisk vold i sangen, ettersom truslene alle er barnets interne monolog. - Om de 'Pumped Up Kicks' de andre barna i denne sangen har på seg: På slutten av 80 -tallet og begynnelsen av 90 -tallet likte Reebok Pump basketballsko beskjeden popularitet. Joggeskoen hadde en pumpe formet som en basketball på tungen, og tanken var at hvis du trengte litt ekstra løft, kunne du bare gi den et par pumps - husk at Nike hadde Michael Jordan som solgte sine spark, så Reebok var ganske desperat. Det største øyeblikket i Pumps -historien kom da Dee Brown fra Boston Celtics vant Slam Dunk -konkurransen i 1991 iført skoene. Rett før vinnende dunk nådde han ned og blåste opp pumpene, et øyeblikk som Reebok brukte i reklame for skoene.
Skoene var veldig dyre, og barn med den typen penger å bruke på basketball -joggesko som ikke valgte Air Jordans pleide å være de privilegerte positurene som irriterte helvete av alle som hadde på seg Converse eller Keds. I denne sangen trues barna med de sparkede sparkene, eller i det minste denne typen barn, med alvorlig vold. - Foster diskuterte den brede appellen til sangen i et intervju med Billboard magasinet: '' Pumped Up Kicks 'er en av de sangene som blander noe virkelig kjent med noe som er veldig moderne,' sa han. 'Det er en sang hvor du kan ligge på sofaen og lytte til den, eller du kan stå opp og danse rundt i rommet.'
- Snakker om å skrive denne sangen inn Rullende stein , Sa Foster: 'Jeg prøvde å komme meg inn i hodet på en isolert, psykotisk gutt. Det er på en måte en f-k sang til hipstere-men det er en sang hipsterne kommer til å ønske å danse til. '
- 'Pistolen' i denne sangen er ganske bokstavelig, men den startet ikke slik. Mark Foster skrev refrenget til sangen først, og betraktet det som en sang om selvtillit, med 'pistol' som en metafor. Det endret seg da han kom med det første verset, som han freestylet under en innspillingsøkt. Dette verset handlet tydeligvis om et barn som finner farens pistol, og det forandret hudens farge og ga 'pistolen' en bokstavelig betydning.
- Sangen klarer å skjule en mørk melding under den muntre melodien. 'Jeg pleier å gjøre det med mange sanger,' sa Mark Foster til MTV News. 'Jeg liker å fortelle en annen type historie, lyrisk, enn det musikken uttrykker, fordi det bringer et nytt lag til selve historien. Jeg skrev det et kvartal unna stranden, og jeg jobbet på et musikkhus - Mophonics, et sted hvor jeg komponerte for annonser og sånt - og jeg tror det hadde en viss innflytelse på lyden. '
- MTVU sensurerte denne sangen da de spilte videoen, og droppet lyden når Foster sang 'pistol' eller 'kuler'. Frontmannen fortalte Rullende stein : 'Jeg tror MTV er redd for et alternativt band som har en lyd som dette. Jeg synes lyden lurer. Du har realityshows som handler om tenåringer som blir gravide, og du har Jersey Shore, der en jente blir slått i ansiktet og de viser klippet om og om igjen som en teaser for å se showet. Det er som, oh, OK, vold i hjemmet er greit, men det er ikke som å snakke om noe som familieverdier og tenåringsisolasjon og mobbing. '
- Sangens suksess skyldes delvis appellen i flere formater, og det var den første sangen som toppet både Billboards Alternative Songs og Dance Airplay-hitlister. (Sistnevnte har bare vært i gang siden 17. oktober 2003).
- Refrenget dukker opp åtte ganger i denne sangen, inkludert fire ganger på slutten av sangen. Korrepetisjon er et kjennetegn på hitlåtskriving, men dette er litt mye, og Mark Foster vet det. 'Hvis jeg hadde visst at sangen skulle spilles overalt, hadde jeg tatt de jævla refrengene ut av sangen og fått den til å bevege seg raskere,' sa han NME . 'På slutten av det er det bare refreng, refreng, refreng, refreng ... det gjør meg gal å høre dette dumme refrenget igjen.'
- Sangen ble aldri offisielt utgitt. Foster the People -bassist Cubbie Fink forklarte Stuff.co.nz : 'Vi var et helt nytt band, og det var den eneste sangen vi hadde fullført, og derfor la vi den ut på nettstedet vårt for å laste ned, og fra det hadde det et liv for seg selv. Det ble kastet rundt på internett, og folk ville blogge om, og det havnet på [musikkbloggaggregator] Hype Machine, og radio tok det naturligvis opp. Først begynte uavhengige radiostasjoner å spille den, og deretter begynte vanlige radiostasjoner å spille den, og den vokste gradvis. '
- Foster People's debutalbum Lommelykter ble utgitt 23. mai 2011 gjennom Columbia Records og Startime. Mark Foster fortalte CMU : 'Dette albumet var virkelig katartisk for meg. Mange av sangene handler om isolasjon og å være underdog. Det var hyggelig å få dem ut og ta eierskap over tingene jeg ønsket å løpe fra. '
- Dette var den mest streamede sangen på den amerikanske Spotify -musikktjenesten mellom da den ble lansert 14. juli 2011 til slutten av året. Et annet Foster The People -spor, 'Helena Beat', var den femte mest streamede sangen over samme periode.
- Sangen ble rykket ut av bølgene etter skytingen av 20 barn og seks ansatte ved Sandy Hook Elementary School i Newtown, Connecticut, i desember 2012. Mark Foster var enig i beslutningen om å trekke banen ut av respekt for ofrene, og la til at han skrev sangen om den økende trenden med psykisk lidelse blant tenåringer i et forsøk på å skape en samtale om behovet for endring. Han sa i en uttalelse til CNN.com, 'Jeg skrev' Pumped Up Kicks 'da jeg begynte å lese om den økende trenden i tenårings psykisk lidelse. Jeg ønsket å forstå psykologien bak det fordi det var fremmed for meg. Det var skremmende hvordan psykiske lidelser blant ungdom hadde skutt i været det siste tiåret. Jeg var redd for å se hvor mønsteret var på vei hvis vi ikke begynte å endre måten vi tok opp neste generasjon på ... Denne sangen ble skrevet som en måte å skape kontinuerlig dialog for et tema det ble snakket om, men når det gjaldt regjeringens inngrep, ble det stort sett ignorert ...
'Nå er dette emnet endelig i spissen for store diskusjoner og forhåpentligvis vil det føre til noen store endringer i politikken som forhindrer at disse voldshandlingene skjer i fremtiden. Når det er sagt, respekterer jeg folks beslutning om å trykke pause. Og hvis det blir en katalysator for en større samtale som kan føre til positive endringer fremover, så støtter jeg det absolutt. ' - Når jeg ser tilbake på denne sangen i 2014, fortalte Mark Foster NME at han var stolt over dens kulturelle betydning. 'Det tvang publikum til å ha en samtale,' sa han. 'Ikke bare om våpen og våpenreguleringer, men også om kunsten selv - hvor grensen er, og hva som bør redigeres. Jeg føler at når det gjelder å skyve konvolutten når det gjelder kultur og tvinge folk til å ha disse samtalene, var det en veldig sunn ting for landet. '
