- Den første innspillingen var en akustisk versjon på Simon & Garfunkels første album, Onsdag morgen, 3 AM , som ble betegnet som 'spennende nye lyder i folketradisjonen', og solgte omtrent 2000 eksemplarer. Da albumet slo til, delte Paul Simon og Art Garfunkel seg. Det de ikke visste var at plateselskapet deres hadde en plan. Columbia Records prøvde å dra nytte av folk-rock-bevegelsen, og fikk produsenten Tom Wilson til å legge til elektriske instrumenter til det akustiske sporet, og ga det ut som singel. Simon og Garfunkel ante ikke at den akustiske sangen deres hadde blitt overdubbet med elektriske instrumenter, men det ble en stor hit og fikk dem sammen igjen. Hadde Wilson ikke omarbeidet sangen uten deres kunnskap, hadde sannsynligvis duoen gått hver til sitt. Da sangen slo #1 i USA, var Simon i England og Garfunkel var på college.
- Paul Simon lette etter en forlagskontrakt da han presenterte denne sangen for Tom Wilson på Columbia Records. Wilson trodde det kunne fungere for en gruppe kalt The Pilgrims, men Simon ville vise ham hvordan det kunne fungere med to sangere, så han og Art Garfunkel sang det for gutta på Columbia Records, som var imponert over duoen og bestemte seg for å signere dem.
- Paul Simon tok seks måneder å skrive tekstene, som handler om menneskets mangel på kommunikasjon med sine medmennesker.
- I et intervju med Terry Gross fra National Public Radio (NPR) forklarte Paul Simon hvordan han skrev sangen mens han jobbet på sin første jobb i musikk: 'Det var akkurat da jeg kom ut av college. Min jobb var å ta sangene som dette enorme forlagsselskapet eide og gå rundt til plateselskaper og se om noen av artistene deres ville spille inn sangene. Jeg jobbet for dem i omtrent seks måneder og fikk aldri plassert en sang, men jeg ga dem et par av sangene mine fordi jeg følte meg så skyldig i å ta pengene deres. Så kranglet jeg med dem og sa: 'Se, jeg sluttet, og jeg gir deg ikke den nye sangen min.' Og sangen jeg nettopp hadde skrevet var 'The Sound of Silence'. Jeg tenkte, 'jeg skal bare publisere det selv', og fra det tidspunktet eide jeg mine egne sanger, så det var et heldig argument.
Jeg tenker på sanger at det ikke bare er hva ordene sier, men hva melodien sier og hva lyden sier. Min tanke er at hvis du ikke har den riktige melodien, spiller det egentlig ingen rolle hva du har å si, folk hører det ikke. De er bare tilgjengelige for å høre når lyden kommer inn og får folk til å åpne for tanken. Egentlig nøkkelen til 'The Sound of Silence' er enkelheten i melodien og ordene, som er ungdommelig fremmedgjøring. Det er en ung tekst, men ikke dårlig for en 21-åring. Det er ikke en sofistikert tanke, men en tanke som jeg hentet fra noe lesemateriale fra college eller noe. Det var ikke noe jeg opplevde på et dypt og dypt nivå - ingen lytter til meg, ingen lytter til noen - det var en angst etter ungdommen, men det hadde et visst nivå av sannhet og det resonerte hos millioner av mennesker . Stort sett fordi den hadde en enkel og synlig melodi. ' - Dette var en av sangene Simon & Garfunkel fremførte i 1964 da de begynte og spilte folkeklubbene i Greenwich Village. Det var deres første hit.
- Paul Simon ble ofte sammenlignet med Bob Dylan, som også var signert i Columbia Records, og mens Simon har erkjent Dylans innflytelse på 'The Sound Of Silence', prøvde han aldri å måle seg med Dylan. Simon fortalte Mojo i 2000: 'Jeg prøvde veldig hardt å ikke la meg påvirke av ham, og det var vanskelig. 'The Sound Of Silence', som jeg skrev da jeg var 21, ville jeg aldri ha skrevet det hvis det ikke var for Bob Dylan. Aldri, han var den første fyren som kom på en seriøs måte som ikke var en tenåringsspråklig sang. Jeg så ham som en stor fyr hvis arbeid jeg ikke ønsket å etterligne i det minste. '
Det er en Dylan -forbindelse på denne sangen: Den elektriske versjonen ble produsert av Tom Wilson og ferdig med Bob Johnston, og begge mennene hadde jobbet med Dylan. Wilson var Dylans produsent i omtrent to år fra 1963, og hjalp Dylan med å gjøre overgangen fra akustisk folkemusikk til elektrisk rock. Wilson jobbet videre med The Velvet Underground og ble senere en plateselskapsleder. Johnston var Dylans produsent til 1970. - Dette ble brukt i filmen Avgangseleven . Filmens regissør, Mike Nichols, la den på som et arbeidsspor og skulle erstatte den, men etter hvert som filmen kom sammen ble det klart at sangen var perfekt for filmen. Nichols brukte ikke bare denne sangen, men følte at Simon & Garfunkel hadde en lyd som passet veldig godt til tonen i filmen. De ga dem i oppdrag å skrive 'Mrs. Robinson' spesielt for filmen, og la også til 'Scarborough Fair' og 'April Come She Will' i filmen.
- Dette har mye mening i filmen Avgangseleven . Tekstene omtaler stillhet som en kreft, og hvis folk i filmen bare hadde vært ærlige og ikke var redde for å snakke, hadde ikke alle rotete tingene skjedd. Problemer kan bare løses ved ærlighet.
Stefan - Winona, MS - Simon & Garfunkel skrev ikke dette om Vietnamkrigen, men da den ble populær, var krigen i gang og mange mennesker følte at den kom med en kraftig uttalelse som en antikrigssang.
- I USA slo dette #1 på nyttårsdag, 1966.
- Åpningslinjen, 'Hei mørke, min gamle venn,' kom fra Simons tid som gutt da han ville synge på badet med lysene slukket, og nyte akustikken fra flisene som ga en doo-wop reverb-lyd.
- 23. februar 2003 ble Simon og Garfunkel gjenforent for første gang på 10 år for å motta en pris for livstids prestasjon og utføre dette ved åpningen av The Grammys. På det tidspunktet forberedte USA seg på å invadere Irak, og selv om dette kunne høres som en politisk uttalelse, sa Simon at det ikke var det. Han forklarte at de ønsket å spille dette fordi det var deres første hit.
- På Grammy Awards i 1967 ble Simon & Garfunkel introdusert av Dustin Hoffman, som gjorde seg bemerket da han spilte hovedrollen i Avgangseleven . Det var ingen vert på The Grammys det året, så Hoffman var den første personen som ble sett da showet åpnet.
- Til tross for sin store popularitet, Blender magasinet stemte dette til den 42. verste sangen noensinne, og sa sardonisk at 'Hvis Frasier Crane var en sang, ville han høres slik ut.' Magasinets redaktør, Craig Marks, forsvarte Blenders beslutning om å inkludere denne høyt elskede sangen på listen, og uttalte: 'Det er meningsfulle poesi som fikk vår geit, med selv viktige tekster som' hør ordene mine som jeg kan lære deg ', det er nesten en parodi på pretensiøs folkrock fra 60-tallet.' Den korte artikkelen om sangen som korresponderte med dette, kalte 'hør mine ord' -linjen 'den mest selv-viktige ... i rockhistorien', og utdypet Marks bemerkninger med: 'Simon og Garfunkel tordner bort i stemmer som antyder at de' re scowling og logrer med fingrene mens de synger. Den generelle opplevelsen er som å bli forelest om meningen med livet av en opphøstet nybegynner. '
- Bandet Gregorian dekket dette på albumet sitt Masters of Chant - som gregoriansk sang. Nevermore dekket det også på albumet Dødt hjerte i en død verden , og det tyske bandet Atrocity dekket det på albumet deres fra 2000 Tvillingen . Når det gjelder versjonens kvalitet: Mange synes bandnavnet var passende.
Brett - Edmonton, Canada, for over 2 - Dette ble brukt i filmen Gammeldags i en scene der Will Ferrell faller i et basseng.
Joel Riley - Berkley, MI - The Bachelors, en tredelt vokalgruppe fra Irland, spilte inn dette i 1966 og slo #3 i Storbritannia med sin versjon. Simon & Garfunkels versjon ble ikke utgitt som singel i England.
Phil - Bolton, England - Denne sangen ble parodiert på Simpsons i den femte sesongepisoden 'Lady Bouvier's Lover.' Hele episoden er veldig lik Avgangseleven , og The Simpsons -versjonen spiller over sluttkredittene, etter at bestefar og fru Bouvier har forlatt kirken mye som Benjamin og Elaine gjør i filmen.
Judah - San Francisco, CA - Paul Simon likte ikke alltid å fremføre sine eldre sanger, ettersom han hadde vanskelig for å knytte til sanger han hadde skrevet flere tiår tidligere. Dette var en kilde til tvist for duoen, siden Art Garfunkel følte at mange av deres populære sanger fortsatt var relevante, og publikum ønsket å høre dem. Garfunkel forklarte i et intervju fra 1993 med Paul Zollo: 'Jeg vil at' The Sound Of Silence 'skal bli sint på slutten som om det er tidløst. De fattige skriker: 'F-k dette urettferdige systemet', akkurat som de alltid har skreket det. Det er en tidløs ting. Den lever, hvis du kan få den til å leve, på scenen i kveld som den gjorde da den ble skrevet i '64. '
- Det har bare vært en coverversjon av denne sangen for å lage US Hot 100: en utgivelse fra 1971 av Peaches & Herb som gjorde #100. Noen andre bemerkelsesverdige omslag er en utvidet Metal -versjon av Nevermore på albumet deres fra 2000 Dødt hjerte i en død verden , og en gjengivelse fra 1996 av den islandske sangeren Emiliana Torrini.
- Simon & Garfunkel fremførte dette på Neil Young's Bridge School Benefit i 1993 med Eddie Van Halen som støttet dem på gitar.
- Heavy metal -bandet Disturbed overrasket fansen med å dekke dette for 2015 Udødeliggjort album. Gitarist Dan Donegan sa at de ikke ønsket å dekke over sangeren David Draimans vokal med 'høy, aggressiv og forvrengt gitar' på sin versjon. Han la til: 'Vi ønsket å vise frem sårbarheten hans og ta en tilnærming til venstre. Strengene og fiolinene utdyper det virkelig. Det er noe som kan sjokkere folk fordi vi gikk helt en ny vei. Vi gjorde det som føltes riktig og så visjonen gjennom. '
- Utgitt som singel, ble Disturbed-coveret deres høyest listede sang på Hot 100, og nådde toppen #42. Draiman fortalte Wall Street Journal at han 'ikke kunne bli mer forbauset' av suksessen med coveret. Han la til: '[Det er en sang] som foreldrene mine kan spille for vennene sine med stolthet uten å måtte advare dem om ikke å bli skremt på forhånd. Jeg har fans som sier: 'Endelig kan jeg og mamma faktisk bli enige om musikk for en gangs skyld!' '
- Paul Simon godkjente Disturbed's versjon etter at bandet leverte en fremføring av melodien hans under deres 28. mars 2016 opptreden på Conan . Simon sendte David Draiman en e -post kort tid etter og sa: 'Virkelig kraftig ytelse på Conan her om dagen. Første gang jeg så deg gjøre det live. Hyggelig. Takk.'
- Dette fremstår som en løpende spøk gjennom TV -serien Arresterte utvikling å gjenspeile den indre uroen til Gob Bluth (Will Arnett).
- I april 2016 nådde dette toppen på #6 på Billboard Hot Rock Songs -diagrammet og #2 på Rock Streaming Songs -diagrammet stort sett takket være det populære ' Trist Affleck 'meme. Noen uker tidligere ble Ben Affleck og Henry Cavill intervjuet om filmen deres Batman V Superman: Dawn of Justice og ble spurt om middelmådige anmeldelser. Afflecks høytidelige stillhet inspirerte en YouTuber til å redigere videoen med 'The Sound of Silence' soundtracking hans reaksjon.
- Paul Simon ga folkesangeren Odetta en tidlig akustisk versjon av denne sangen i slutten av 1964/begynnelsen av 1965. Hun takket nei til den.
