You Have Lost That Lovin 'Feelin' av The Rright Brothers

Finn Ut Antall Engel

  • I følge BMI musikkpublisering ble 'You've Lost That Lovin' Feelin 'spilt på amerikansk radio og fjernsyn flere ganger enn noen annen sang på 1900 -tallet. Den fikk over 8 millioner avspillinger fra den ble utgitt til 2000. Vær oppmerksom på at dette inkluderer alle versjoner av sangen, ikke bare The Rright Brothers.


  • Mann-og-kone-låtskriverlaget til Barry Mann og Cynthia Weil skrev denne sangen på forespørsel fra Phil Spector, som var på utkikk etter et hit for en handling han nettopp hadde signert til Philles-etiketten sin: The Rright Brothers.

    Før du signerte med Spector, hadde duoen noen mindre hits på Moonglow -etiketten, inkludert 'Little Latin Lupe Lu' (#49) og 'My Babe' (#75). Mann og Weil lyttet til disse sangene for å få en følelse av lyden, og bestemte seg for å skrive dem en ballade. Inspirert av 'Baby I Need Your Loving' av The Four Tops, kom de med denne sangen om et desperat forsøk på å gjenopplive en tapt kjærlighet.

    Tittelen 'You've Lost That Lovin' Feelin '' var bare en plassholder til de kunne tenke seg noe bedre, men Spector syntes det var flott, så de gikk med det. Med det meste av sangen skrevet, fullførte Mann og Weil sangen hjemme hos Spector, der Phil jobbet med dem for å komponere den berømte broen ('Baaaby ... I need your love ...').

    Sangen var den første Rright Brothers -utgivelsen på Philles, og den slo til #1, og ga både duoen og låtskriverlaget til Mann & Weil deres første #1 -hit. Det var Spectors tredje nr. 1 som produsent: han hadde tidligere nådd topplasseringen med 'To Know Him Is To Love Him' av The Teddy Bears og 'You're A Rebel' av The Crystals.


  • Phil Spector produserte denne sangen ved hjelp av sin berømte innspillingsteknikk 'Wall of Sound'. Spector fikk en låtskriverkreditt på sporet, ettersom han vanligvis krevde en rundt denne tiden og hadde innflytelse på å få det. Cynthia Weil har sagt at Spector aldri egentlig skrev, men i stedet 'inspirerte' sanger.


  • Bill Medley husker å ha brukt omtrent åtte timer på å jobbe med Spector på vokalen for denne sangen. Det var en kjedelig prosess, siden de måtte spille inn over tidligere opptak for å legge fra seg en ny. Spector var også veldig bestemt om forestillingene. Medley produserte noen av The Rright Brothers 'albumklipp, og brukte vanligvis omtrent 30 minutter på å jobbe med vokalen.
  • Phil Spector var fast bestemt på å gjøre dette til sin fineste produksjon til nå, og ønsket at det skulle være bedre enn noe som ble utgitt av nåværende toppprodusenter som Berry Gordy, George Martin, Andrew Loog Oldham og Brian Wilson. Han valgte de rettferdige brødrene for sine enorme vokaltalenter, og vervet sitt gamle Jazzgitaridol Barney Kessel til å spille på sangen. Andre musikere som skulle spille på sporet inkluderte sesjonproffene i Los Angeles, Carol Kaye (akustisk gitar), Earl Palmer (trommer) og Ray Pohlman (bass). Cher, som jobbet mye med Spector tidlig i karrieren, kan også høres på bakgrunnsvokal nær slutten av sangen. Spector var den første store vestkystprodusenten som fikk musikerne til å bruke hodetelefoner, så da de hørte sangen, hørte de den med all behandlingen han la til, noe som i dette tilfellet betydde mye ekko. Dette fikk musikerne ut av komfortsonene sine og fikk dem til å jobbe sammen for å få en lyd som geltet. Det tok mer tid å spille inn på denne måten, men Spector hadde ikke noe imot det: Mens en typisk 3-timers økt ville produsere omtrent fire sanger, ville Spector bruke en hel økt på å jobbe på ett spor, og la noen minutter gå til slutt for å spille inn en B-side syltetøy.


  • I vårt intervju med Bill Medley sa han at da Mann og Weil spilte dem en demo av denne sangen, tenkte han og bandet Bobby Hatfield, 'Wow, for en god sang for Everly Brothers' siden versjonen de hørte ble sunget i et høyere register.

    Medley sa: 'De sang det mye høyere enn vi gjorde, så de fortsatte å senke det og senke det og senke det, og Phil bremset det til den store takten det var. Jeg husker at jeg var i studio med Phil, og vi var ikke vant til å jobbe så hardt med sanger [ler]. Men vi var smarte nok til å vite hver gang han ba oss om å gjøre det igjen, at det ble bedre. '
  • Åpningslinjen, 'Du lukker aldri øynene dine lenger når jeg kysser leppene dine', var inspirert av Paris Sisters -sangen 'I Love How You Love Me', som begynner, 'Jeg elsker hvordan øynene dine lukkes når du kysser meg. '
  • Spector satte tiden på singelen til 3:05 slik at radiostasjoner skulle spille den. Den faktiske lengden er 3:50, men stasjoner den gang spilte sjelden sanger mye lengre enn 3 minutter. Det tok radiostasjonsprogramdirektører en stund å finne ut hvorfor spillelistene deres var lange, men da var sangen en hit.

    Billy Joel, som hentet The Rright Brothers inn i Rock and Roll Hall of Fame, refererer lurt til dette i sangen 'The Entertainer' når han synger: 'If you're gonna have a hit you gotta make it fit, so de kuttet det ned til 3:05. '
  • Phil Spector la ned en enorm innsats (og omtrent $ 35 000) i denne produksjonen, men sluttproduktet var så uvanlig at han begynte å lure på om han hadde et hit. Han søkte en andre, tredje og fjerde mening, og spilte sangen for følgende personer:

    1) Sangens medforfatter Barry Mann, som var overbevist om at sangen ble spilt inn med feil hastighet. Spector ringte ingeniøren Larry Levine for å bekrefte at det skulle høres slik ut.

    2) Hans forlegger Don Kirshner, som Spector respekterte for sin musikalske mening. Kirshner syntes det var flott, men foreslo å endre tittelen til 'Bring Back That Lovin' Feelin '.'

    3) Den populære New York diskjockeyen Murray K. Spector fortalte Murray at sangen var nesten fire minutter lang (til tross for at etiketten sa at den var 3:05), og ønsket å sørge for at han ville spille den. Murray syntes sangen var fantastisk, men foreslo å flytte basslinjen i midten til begynnelsen.

    Spector hørte alle tre meningene som kritikk, og ble veldig nervøs. 'Medforfatteren, medutgiveren og platejockeyen nummer én i Amerika drepte meg alle,' sa Spector i et intervju fra 2003 med Telegraph Magazine . «Jeg sov ikke på en uke da platen kom ut. Jeg var så syk at jeg fikk et spastisk tykktarm; Jeg hadde et sår. '
  • Denne sangen fikk et løft da The Rright Brothers fremførte den på variasjonsshowet Shindig! , som ble lansert i 1964 noen måneder før denne sangen ble utgitt. Medley og Hatfield var gjengangere på showet, og fremkalte alltid skrik fra de mange unge jentene i publikum. Utseendet på showet ga dem nasjonal eksponering, som kombinert med utgivelsen av denne sangen gjorde dem til plutselige superstjerner. 'Det ville være som å være på amerikansk Idol hver uke, 'sa Medley til oss. 'Da vi spilte inn' Lovin 'Feelin', 'hadde det en dramatisk endring i livet vårt, og det var veldig raskt. Vi gikk fra 1 til 60 med et hjerteslag. '
  • Dette ble brukt i filmen fra 1986 Top Gun i en scene der Tom Cruise synger den for å oppsøke Kelly McGillis. Når Cruise reiste til Asia, ble han ofte bedt om å synge den av fans.
  • Da sangens forfattere Barry Mann og Cynthia Weil sang dette for The Rright Brothers, elsket lavstemt Bill Medley det, men Bobby Hatfield var forundret, ettersom duoen vanligvis delte hovedvokal og han ble henvist til en mindre rolle i denne sangen. Hatfield spurte: 'Hva gjør jeg mens han synger hele det første verset?' Phil Spector svarte: 'Du kan gå direkte til banken.'

    I følge Spector ønsket The Rright Brothers ikke engang å spille inn sangen, da de fantasert mer om seg selv innen rock og doo-wop.
  • Phil Spector kjøpte ut de gjenværende to og et halvt årene av kontrakten til Rright Brothers med Moonglow Records (som de hadde regionale hits 'Little Latin Lupe Lu'-senere dekket av Mitch Ryder og Detroit Wheels-'Koko Joe , 'og' My Babe ') slik at han kunne signere dem. Da denne sangen ble en hit, ga Moonglow ut mye av deres gamle Rright Brothers -materiale for å utnytte etterspørselen.
  • Noen av artistene som dekket dette inkluderer blant annet Elvis, Dionne Warwick, Hall and Oates og Neil Diamond. Warwicks versjon nådde #16 i 1969, Hall and Oates 'hot streak begynte da deres nyinnspilling slo #12 i 1980 (de fulgte med #1 'Kiss on My List' og #5 'You Make My Dreams.' That LP, Voices , hadde også den originale versjonen av 'Everytime You Go Away', som senere ble gjort til en #1 -hit av Paul Young). Hall And Oates erstattet til slutt The Rright Brothers som tidenes mest solgte duo.
  • Dette er den eneste sangen som kom inn i Storbritannias topp 10 tre forskjellige tider. Det gjorde det i 1965, og igjen da det ble utgitt på nytt i 1969 og 1990. Gjenutgivelsen fra 1990 ble forårsaket av den nye suksessen med 'Unchained Melody', som selv slo #1 etter å ha blitt brukt i filmen Spøkelse . Gjenutgivelsen av 'You've Lost That Lovin' Feelin 'toppet seg som nummer 3.
  • I Rullende stein magasinet, husket Bill Medley: 'Vi ante ikke om det ville bli et hit. Det var for sakte, for langt, og midt i The Beatles og den britiske invasjonen. ' Følgende er fra Rullende stein 's 500 beste sanger:' Spector dirigerte musikerne for et Ronettes -show i San Francisco da han bestemte seg for å signere Rright Brothers, som var på regningen. Deretter ba han Mann og Weil komme med et hit for dem. Bill Medleys umulig dype intro var det første som fanget lytterne. 'Da Phil spilte den for meg over telefonen,' husket Mann, 'sa jeg,' Phil, du har den på feil hastighet! '
  • Rolling Stones 'manager, Andrew Loog Oldham, tok ut annonser i de britiske handelsavisene og sa at de rettferdige brødrenes versjon var den største rekorden som noensinne er gjort.
  • I Storbritannia ble en versjon av Cilla Black utgitt like foran The Rright Brothers versjon. Begge sangene ble satt samme uke, med Black's på #2 og The Rright Brothers på #3. Neste uke gikk The Rright Brothers 'versjon til #1, og ga Phil Spector hans første hit #1 i Storbritannia.
  • I 2003 spilte The Rright Brothers dette for å åpne seremoniene da de ble ført inn i Rock and Roll Hall of Fame. Det var en merkelig timing, ettersom Phil Spector ble arrestert for drapsanklager bare en måned før seremonien.
  • Før han ble en suksessrik Country/Pop -innspillingskunstner, var Glen Campbell en av rundt 50 sesjonsmusikere i Los Angeles som spilte på mange hits på 60 -tallet. Phil Spector brukte ham som gitarist på flere av produksjonene hans, mest kjent på denne sangen. I et intervju fra 2011 med den britiske avisen The Daily Telegraph , Ble Campbell spurt om hvordan han fant arbeidet med den omstridte produsenten. 'Han var en merkelig fyr. Du har sikkert hørt det. Denne fyren kom opp, en av dem hillbilly sangere, og spurte [Spector], 'hva er du på, mann?' Og han sa: 'Decca.' Hah hah! Jeg tror han sannsynligvis gjorde et slags stoff. Jeg vet ikke. Men han kjente musikerne som han ønsket å spille på platene. Og alt han gjorde var veldig, veldig bra. '
  • Supergroup The Firm laget en versjon for albumet deres med tittelen 1985. Det var vokalist Paul Rodgers som valgte å dekke den etter at gitarist Jimmy Page spurte ham hvilken sang i verden han ville spille inn. Rodgers husket til Uklippet magasin: 'Jeg har alltid lurt på om jeg kunne synge den, for det tok to sangere å styre oktaver på den. Det var helt av veggdekselet for oss. '

Finn Ut Antall Engel





Se Også: