- Denne store kraftballaden ble gitt ut som den andre singelen fra Prisme , og var oppfølgingen av ' Brøl .'
«Det er en kjærlighetssang og den er forskjellig fra «Roar» – den er ikke åttendetone,» sa Perry. «Jeg tror det er en universell kjærlighetssang som alle vil kunne forholde seg til uansett alder, uansett mann eller kvinne. Det er favorittsangen min utenom platen.' - Perry skrev denne oden til forelskelsen i den svenske hitmakeren Max Martin, den amerikanske produsenten Dr. Luke og den kanadiske låtskriveren Cirkut. Den samme trioen bidro også til 'Roar.' Under en diskusjon på ASCAP 'I Create Music' Expo 2013 i Los Angeles sa Perry som et team at de har visse styrker. 'Med Max er det melodivalg,' sa hun, 'Luke er produksjon og jeg er overlinje og melodi.'
- Sangen finner Perry synge om å se forbi skjønnhetens feil og elske ham for den han er. «Det er ingen frykt nå... Jeg vil elske deg betingelsesløst,» spenner hun over treblokkslagverk og en dramatisk basslinje. Det er ett av to spor på Prisme som var inspirert av Perrys kjæreste John Mayer – den andre er bonussporet 'It Takes Two' i Deluxe-utgaven.
- Sangens tekstvideo ble ledet av fotograf, manusforfatter og regissør Aya Tanimura, som er medlem av Mensa. Den har et lesbisk par som spilles av modellene Janell Shirtcliff og Erika Linder.
- Perry snakket om sangens betydning under et intervju med KIIS FM. Hun forklarte: 'Ikke bare handler det om de forskjellige variantene av kjærligheter, det handler om når du er forelsket i noen og det er full aksept. Høydene og nedturene. Alle feilene. Zittene. Luktene. Hele gameten, vet du? Noen ganger husker jeg at jeg var redd for å bli akseptert i forhold, og jeg vet at alle andre går gjennom det og: 'Vil de elske mitt sanne jeg? Vil de elske alle tingene jeg gjør når ingen ser?'
Perry la til: «Du vet fordi vi er rare. Vi plukker nese og lager ekle lyder med kroppen vår, og vi er ikke alltid de mest presentable tingene, men noen må elske oss og det handler om den betingelsesløse kjærligheten. Det handler om den høye, nesten åndelige typen kjærlighet.' - Perry følte seg inspirert til å skrive sangen som et resultat av et besøk på Madagaskar med UNICEF. Hun bestemte seg for å skrive tekster om hva det vil si å ta vare på noen i den reneste form. «Vi lever i en slik verden som styres av sosial status og materiell besittelse, og det kan bli veldig overveldende og slitsomt å holde tritt med det – folk blir faktisk tent på mengden likes de har; det er sprøtt at tankene våre tenker slik i disse dager,» forklarte Perry.
«Og så jeg gikk til toppen av dette fjellet, jeg så alle disse barna, og kjærligheten de hadde til hverandre, de hadde ingen anelse om hva Twitter eller Facebook eller noe av det var, de brydde seg ikke om det , fortsatte hun. «Det var denne ubetingede kjærligheten mellom dem alle. Det var den typen ren kjærlighet som er upåvirket av trendene i verden.' - Perry trakk frem dette som hennes favoritt Prisme spor da den besto 'gåsehud-testen'. Hun forklarte til MTV News: «Det er denne testen jeg gjør i studio, etter at en sang er ferdig og du har sporet noen vokaler. Det er litt som gåsehudtesten. Hvis den gir deg gåsehud hver gang du hører den, er det å treffe en akkord inni deg som er veldig viktig. Det er en følelsesmessig akkord inni deg.'
'Jeg elsker denne sangen fordi den ikke bare kan være en romantisk, intim sang, men den kan handle om den typen kjærlighet en mor har når hun ser sitt første barn, eller bestevenner eller partnere,' la Perry til. 'Det er en transcendent kjærlighet, det er ikke bare forholdsstatus.' - Den Brent Bonacorso-regisserte videoen er sentrert rundt en elegant renessanseball. Klippet utforsker virkningen av kjærlighet ved å bruke dramatiske bilder og ble påvirket av filmer som farlige forbindelser og Anna Karenina . «Den har ikke en fullstendig fortelling. Det gjør jeg hele tiden; Jeg har vanligvis en ganske stor historie, sa Perry til MTV News. «Denne gangen ønsket jeg å gi mange nydelige, vakre utseende, som jeg vanligvis ikke går for. Men det er stort sett bare en vakker video som skal fremkalle denne kjærlighetens kraft.'
- Bonacorso forklarte til MTV News hvordan han forsøkte å fange sangens lyriske konsepter i videoen. «Når hun synger denne sangen, synger hun den ikke lett. Denne kjærligheten hun snakker om er som en naturkraft, en episk storm og en storm, og det er definitivt noe jeg ønsket å fange,' sa han og la til at han ønsket å fange en 'mer mystisk, elegant og sofistikert verden å leve i ... mindre om en tidsperiode og mer om å skape et inntrykk og en følelse.'
Den 'følelsen' uttrykkes ved hjelp av forskjellige bilder, inkludert en bilulykke, som er en visuell metafor for kraften til ekte kjærlighet. 'Et av nøkkelbildene som jeg tror var sentralt i videoen og bare et veldig viktig konsept for meg. Jeg beskrev en gang opplevelsen av å bli forelsket som å bli påkjørt av en bil; plutselig er verden din bare så voldsomt og dramatisk endret. Det treffer deg ut av det blå,» forklarte Bonacorso. 'Jeg delte dette med Katy, og hun elsket virkelig det konseptet og identifiserte seg med det umiddelbart, at hun følte det på samme måte.'
